AIアニメの作り方｜キャラクターを固定して動かす7STEP

AIアニメは、画像生成AIでキャラクターの絵を作り、動画生成AIでその絵を動かして作るのが2026年の主流です。Kling AI・Google Flow・Pikaなどの動画生成AIは、参照画像や開始フレームを使ってキャラクターの見た目をそろえる機能を備えています。

作り方の流れとキャラクターを固定する仕組みを把握すると、絵が描けなくても同じキャラクターが登場する短いアニメを仕上げられます。AIアニメで最もつまずきやすいのは、カットごとにキャラクターが別人になることです。

本記事では、AIアニメの作り方を7STEPで解説し、使うツールを2026年10月時点の公式情報で比較しています。さらに、キャラクターを固定するコツ・よくある失敗と対処法・商用利用の注意点も紹介します。

AIアニメの作り方の全体像｜7つの工程と使うツール

AIアニメの作り方は、「企画と台本 → カット表 → キャラクター画像 → 開始画像 → 動画生成 → 音 → 編集」の7工程です。動画生成AIは1回で数秒〜十数秒しか作れないため、短いカットを作ってつなぐ前提で工程を組むことが重要です。

ここでは、AIアニメの仕組みと、7つの工程で使うツールを表で示します。

AIアニメとは？絵を描かずに動かせる仕組み

AIアニメとは、画像生成AIと動画生成AIを組み合わせて、文章と参照画像の指示だけで作るアニメ動画です。動画生成AIは大量の映像から動きのパターンを学習しており、渡した画像の続きの動きをフレームごとに描くからです。たとえば、キャラクターが立っている絵を開始フレームにして「振り向いて手を振る」と指示すると、振り向く動きの数秒の動画になります。

AIアニメの作り方は、大きく以下の2つに分かれます。

• テキストから動画：文章だけで生成する。手軽だがキャラクターの見た目がカットごとに変わりやすい
• 画像から動画：先にキャラクターの絵を作り、その絵を動かす。見た目をそろえやすい

同じキャラクターを何カットも登場させるなら、画像から動画で作るのが基本です。

AIアニメ制作の7工程

AIアニメ制作の7工程と、各工程で使うツール・できあがるものを、以下の表にまとめます。

上記のうち、工程3〜5がキャラクターを固定するための中心の作業です。企画からBGMまでを含むAI動画全般の手順は、AI動画の作り方でも解説しています。

AIアニメ作りに使えるツールの比較【2026年10月時点】

AIアニメ作りに使うツールは、キャラクターの絵を作る画像生成AI、絵を動かす動画生成AI、声と編集のツールの3種類に分かれます。同じキャラクターを出し続けるには、参照画像や開始フレームに対応しているかが最も重要な比較ポイントです。

ここでは、3種類のツールを2026年10月時点の公式情報をもとに紹介します。

キャラクター画像を作るAI

キャラクター画像を作るAIは、複数の参照画像から同じキャラクターを描き直せるものを選びます。AIアニメでは、表情や向きを変えた開始画像をカットの数だけ用意するためです。たとえば、GeminiアプリのNano Banana 2は複数の参照画像に対応しています。公式ヘルプでも、生成画像をまたいで人物やキャラクターの外見を維持できると案内されています（2026年10月時点・Gemini アプリ ヘルプより）。

GeminiアプリのNano Bananaは3つのモデルに分かれ、キャラクター作りに向くかどうかが違います。3つのモデルの違いは、以下のとおりです。

• Nano Banana 2：速度と品質のバランス型。複数の参照画像に対応
• Nano Banana 2 Lite：速度重視。複数の参照画像には非対応
• Nano Banana Pro：有料プラン限定の上位モデル

ただし、Geminiの画像編集は18歳以上が対象です（2026年10月時点・Gemini アプリ ヘルプより）。キャラクターの設定表と三面図の作り方は、AIでキャラクター・漫画を作る方法で詳しく解説しています。

キャラクターを動かす動画生成AI

キャラクターを動かす動画生成AIは、参照画像・開始と終了のフレーム・複数のキーフレームのどれに対応しているかで選びます。対応している入力が多いほど、AIに任せる部分が減り、キャラクターの見た目と動きを狙いどおりにしやすいからです。

主な動画生成AIを、キャラクター固定に使える機能で比較します。

※2026年10月時点・Kling AI公式ブログ「Kling 4.0 vs 3.0」、Kling AI有料サービス規約、Google Flow ヘルプ、Google AIプラン公式サイト、Pika公式サイトより

Kling 4.0は、2026年9月28日に一部ユーザーへの先行提供が始まり、10月に正式提供予定と発表されています（Kling AI公式ブログより）。キャラクターを何カットも登場させるならKling AIかGoogle Flow、イラストの表情差分をつなぐならPikaが目安です。ほかの動画生成AIも含めた比較は、動画生成AIおすすめで解説しています。

声・音楽・編集のツール

声・音楽・編集のツールは、動画生成AIで作ったクリップを1本のアニメに仕上げるために使います。動画生成AIの中には音声を同時に作れるものもありますが、キャラクターの声をカットごとにそろえるには、別のツールで作るほうが調整しやすいからです。

工程ごとに使える主なツールは、以下のとおりです。

• キャラクターの声：VOICEVOX（無料の音声合成ソフト）、ElevenLabs
• BGM：Suno などのAI作曲ツール
• 編集・字幕：CapCut、DaVinci Resolve

声のツールごとの使い方と商用利用の条件は、VOICEVOXの使い方とAIナレーションおすすめでまとめています。

AIアニメの作り方【7STEP】

AIアニメの作り方は、動画を生成する前の準備（STEP1〜4）で仕上がりの大半が決まります。動画生成AIはクレジットを消費して1カットずつ作るため、何を作るかが決まっていない状態で生成を始めると、使えないクリップが増えるからです。

ここでは、30秒前後のショートアニメを1本作る想定で、7つの工程を順番に解説します。

AIアニメでキャラクターを固定するコツ5つ

AIアニメでキャラクターを固定するには、AIに渡す情報を毎回同じにし、AIが自由に描く部分を減らすことが重要です。キャラクターが別人になる原因の多くは、プロンプトの言い回しや参照画像がカットごとに変わることにあります。

ここでは、キャラクターの見た目をそろえるためのコツを5つ紹介します。

上記の5つのうち、最も効果が大きいのは「開始画像から動かす」ことです。参照画像を使っても崩れる場合は、複数のキーフレームを指定できる機能を使いましょう。Kling 4.0ならキーフレームを最大10枚まで指定でき、途中の姿も画像で決められます（2026年10月時点・Kling AI公式ブログより）。

AIアニメでよくある失敗と対処法

AIアニメでよくある失敗は、顔が変わる・手が崩れる・動きが不自然になる、の3つに集中します。どの失敗も、原因が分かれば準備の段階で防げるものがほとんどです。

ここでは、よくある失敗を原因と対処法の表にまとめます。

失敗したカットは、プロンプトを長くする前に、動作を減らす・開始画像を作り直すの2つを試すと改善しやすくなります。

AIアニメの商用利用と著作権の注意点

AIアニメを商用利用できるかどうかは、使ったツールごとの利用規約で決まります。同じAIアニメでも、画像生成AI・動画生成AI・音声ツールのそれぞれに条件があり、1つでも商用利用できないツールを使うと動画全体が使えなくなるためです。

ここでは、主なツールの規約の要点と、権利面で避けたい使い方を紹介します。

※2026年10月時点・Kling AI利用規約4.5・4.6、Kling AI有料サービス規約、Google 利用規約、Google 生成 AI の使用禁止に関するポリシーより。法的な判断を示すものではありません

また、既存のアニメ・漫画のキャラクターや作品名、実在の人物に似せて作らないことも重要です。文化庁の「AIと著作権に関する考え方について」では、AIの生成物でも既存の著作物との類似性と依拠性が認められれば、著作権侵害になり得るとされています。避けたい使い方は、以下のとおりです。

• プロンプトに既存の作品名・キャラクター名・作家名を入れる
• 他人が描いたイラストを参照画像や開始画像に使う
• 実在の人物の写真を本人の同意なく使う

参照画像には、自分で生成した基準画像か、権利を持っている画像だけを使いましょう。投稿先のSNSやコンテストがAI生成の申告を求めている場合は、その規約にも従ってください。

AIアニメ制作を仕事にするなら

AIアニメ制作を仕事にするなら、短いアニメを1本作れることに加えて、同じキャラクターで何本も作り続けられることが求められます。企業のキャラクター動画やSNS運用の案件では、シリーズとして続けて納品し、修正にも対応する場面が多いためです。

独学で進めると、以下のような場面で詰まりやすくなります。

• キャラクターが崩れる原因が分からず、生成を繰り返してクレジットを使い切る
• ツールの仕様変更が早く、どの機能を覚えればよいか迷う
• 作品をポートフォリオにまとめて、案件の応募につなげる方法が分からない

上記のような場面では、現役のクリエイターに作品を見てもらいながら学ぶのも1つの方法です。AI動画を学べるスクールの選び方と比較は、AI動画スクールおすすめでまとめています。

AIアニメの作り方のまとめ

AIアニメの作り方は、キャラクターを固定する準備と、短いカットを1つずつ作ってつなぐ進め方で仕上がりが決まります。本記事の要点は、以下のとおりです。

• AIアニメは、企画と台本・カット表・キャラクター画像・開始画像・動画生成・音・編集の7工程で作る
• キャラクターを固定するには、設定文と基準画像を作り、参照画像つきの開始画像から動かす
• 動画生成AIは、参照画像や開始・終了フレームに対応したKling AI・Google Flow・Pikaが使いやすい
• 1カット1動作にし、動作を減らすことで顔や手の崩れを防げる
• 商用利用は使ったツールすべての利用規約を確認し、既存の作品や実在の人物に似せない

まずは、30秒の台本と6カットのカット表を作るところから始めてみましょう。